Ava sait que la lutte professionnelle peut paraître difficile de l’extérieur, mais elle ne prétend pas que ce n’est pas vraiment théâtral.
Sur le podcast Finisher de The Lib avec Gianmarco Soressi, la conversation a porté sur le fait que la lutte et le théâtre sont beaucoup plus proches que certains fans ne veulent l’admettre. Sorezzi a déclaré que la lutte est à la base un art de la performance et que même si les lutteurs n’ont pas grandi comme des enfants de théâtre, beaucoup d’entre eux ont la même énergie lorsqu’ils entrent dans la peau d’un personnage.
“J’ai grandi en aimant la lutte et le fait que ce n’est pas le même groupe que les gens du théâtre, mais c’est du théâtre et tout le monde est un enfant du théâtre. C’est vrai. Et c’est vrai. Même s’ils ne le faisaient pas, c’est comme quand vous rencontrez un enfant du théâtre et que vous êtes pareil au collège. “
C’est à ce moment-là que les hôtes ont commencé à le briser encore plus. Ils ont souligné que la lutte a toujours été pleine de personnages sauvages, d’entrées dramatiques, de tenues colorées et de performances de grande qualité. L’Undertaker a même donné un exemple dans lequel l’annonceur a plaisanté en disant que l’un des personnages les plus sombres de la lutte était sorti avec des gants violets, des cheveux longs et une tenue dramatique.
“Je pense que ce qui est si intéressant dans le théâtre, c’est que les coups de pinceau sont beaucoup plus féminins, plus libres d’esprit, plus à gauche et plus proches de la lutte d’une certaine manière. Comme l’Undertaker est l’un de mes favoris avec lequel j’ai grandi et j’aime bien qu’il porte des gants violets et une jolie cravate avec des cheveux longs. “
Puis la conversation prit fin. la lutte, ont-ils plaisanté, est fondamentalement une lutte acharnée. L’animateur a déclaré que chaque fois que les gens repoussent cette comparaison, cela la rend encore plus évidente, car les lutteurs se produisent littéralement en sous-vêtements, maquillage et costumes.
“C’est traîné, c’est littéralement traîné, et chaque fois que je le présente aux gens et qu’ils disent : “Non, ce n’est pas le cas.” Je réponds : “Absolument. Tout le monde est en sous-vêtements. »
Ava n’a pas du tout combattu la comparaison. Il a reconnu que les lutteurs sont là dans de petites tenues, pratiquement des sous-vêtements, du maquillage, des costumes, des couvre-chefs et toutes sortes de pièces visuelles qui aident à construire le personnage.
“On dirait que tout le monde est en sous-vêtements. Comme vous l’avez dit, ils ont ce drôle de maquillage et ils portent ces costumes, vous savez, parfois des couvre-chefs, vous savez.”
Le groupe a ensuite plaisanté sur le nombre de lutteurs qui finissent par simplifier leur look au fil du temps. Kane est venu comme exemple, l’annonceur soulignant comment certains lutteurs commencent avec d’énormes masques et des tenues élaborées avant de finalement se transformer en versions d’eux-mêmes à l’écran.
“J’aime l’évolution des lutteurs où ils commencent avec un grand masque, un grand tout. Et quand ils grandissent, ils disent que Kane était l’un de mes favoris. Il était le frère de l’Undertaker. Un grand masque. Cela a dû être un cauchemar à porter tout le temps. Et puis un jour, le masque s’enlève. Et puis un jour, ils se disent : “J’habille mon personnage maintenant.”
Ava a dit que cela avait du sens quand on se souvient à quel point les lutteurs vont voyager. Il a expliqué que même si certains équipements peuvent être laissés dans des valises routières pour la production, les lutteurs sont souvent responsables de transporter leur propre équipement. Il a même rappelé un talent de NXT qui devait voyager avec une épée et prouver que ce n’était pas une véritable arme.
“Est-ce vrai ? Parce que même lorsque vous voyagez sur la route, comme parfois, vous pouvez laisser vos affaires dans une boîte sur la route et la production les emportera avec vous, mais la plupart du temps, vous en êtes responsable. Alors, comment devriez-vous l’être ? Il y avait une fille dans NXT et elle sortait avec une épée et elle devait voyager avec cette épée et elle devait la vérifier et nous devions montrer que ce n’était pas la carte. bla bla bla. “
C’est pourquoi Ava comprend pourquoi certains lutteurs finissent par réduire leurs effectifs et faire en sorte que leur personnage ressemble davantage à une extension d’eux-mêmes au lieu de réaliser une production entière chaque soir. “Donc je peux comprendre pourquoi les gens pensent, peut-être, comme tu l’as dit, que je serai juste une extension de moi-même.”
En fin de compte, Ava n’essaie pas d’enlever la dureté de la lutte. Il dit simplement ce que la plupart des gens savent, mais ne l’admet pas toujours. la lutte est un théâtre en direct avec des muscles, du maquillage, des costumes et beaucoup de travail sur les personnages.
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Credit Post By: Felix Upton