Nuk et Nuk | : prospectus de baseball

Sonny Rollins est décédé le jour du Memorial Day à l’âge de 95 ans, cinq ans avant le centenaire qui aurait dû être célébré dans le monde entier. Ce serait un hommage approprié pour un artiste aussi important. Et parce que les ondes radio peuvent voyager jusqu’à l’espace, la musique de Sonny Rollins est diffusée dans la maison patrimoniale de Sun Rae et d’autres extraterrestres non identifiés.

L’un des meilleurs albums de Sonny s’appelle Newk’s Time. Il a été enregistré en 1957, la dernière année où les Dodgers étaient à Brooklyn, et le titre de cet album était probablement ambitieux. Don Newcomb après une saison 1956 au cours de laquelle le Nuke a remporté les prix Cy Young et Most Valuable Player. Cela pourrait aussi être pour Rollins lui-même, car il devenait l’un des grands saxophonistes, en s’appuyant sur la musique qu’il avait apprise de Charlie Parker et Coleman Hawkins.

Sonny Rollins a été surnommé “Nuke” en raison de sa ressemblance frappante avec le lanceur. Don Newcomb. Il lui a été donné par Miles Davis après qu’un chauffeur les conduisant à Harlem ait pensé qu’il conduisait un lanceur Dodger. Sonny a suivi la ruse tandis que Davis a poussé la blague plus loin en disant au conducteur comment il frapperait. Stan Musial cette nuit-là à Ebbets Field. Dès lors, les gens de la communauté du jazz ont commencé à l’appeler “Nuke”. La blague était à deux lignes, car même s’il ressemblait à un lanceur des Dodgers, Rollins était un fan des Yankees et probablement aussi un fan des New York Black Yankees des Negro Leagues. “Newk” et “Newk” ne se rencontreront que cinquante ans plus tard, se serrant enfin la main dans les coulisses après un concert.

La mort de Rollins survient l’année où le monde marque le centenaire de la naissance de Davis et de John Coltrane, et le baseball rendra hommage à Newcomb, un joueur clé de l’époque bien-aimée des Dodgers de Brooklyn, à l’occasion de son centenaire. Il faisait partie de la grande migration du baseball vers la côte ouest, tout comme sa famille faisait partie de sa propre migration, fuyant les États du sud pour une vie meilleure dans le nord. Après un bref arrêt à Cincinnati, il part finalement au Japon et termine sa carrière dans un pays qui, selon Gerald Early, vénérait les deux tiers de la grandeur de l’Amérique : le jazz et le baseball. En 1946, au sein de l’équipe de la ligue mineure des Dodger à Nashua, New Hampshire, Newcomb a joué dans la première équipe de baseball professionnelle intégrée aux États-Unis au 20e siècle.

Don “Nuke” Newcomb est né à Madison, New Jersey en 1926, et Sonny “Nuke” Rollins s’est réincarné à Harlem en 1930, sur les rives opposées de la rivière Hudson. Ils arrivent dans une Amérique marquée par le refus du pays d’intégrer son passe-temps national, brièvement pratiqué conjointement par les noirs et les blancs. Dans le même temps, la plus grande forme d’art musical du pays était créée dans le monde noir, ce qui n’interdisait pas aux musiciens blancs de jouer aux côtés des auteurs de musique désormais vénérée sur tous les continents.

Newk et Newk vivaient dans des communautés de jazz et de baseball qui existaient à l’unisson. Ils ne vivaient pas sur des lignes d’existence parallèles comme Bébé Ruth et: Oscar Charleston ou Ty Cobb et “Cool” Papa Bell, qui a joué exactement au même jeu de différentes manières. Certains ont dû quitter la ville à cause du coucher du soleil, et d’autres ont dû passer la nuit librement dans le pub de leur choix. “Bix” Beiderbeke a pu entrer dans le monde créé par Satchmo et Joe Olivier Sans avoir une corde au cou en fin de journée pendant que les blancs installent des tables de pique-nique et vendent des cartes de lynchage en fin de semaine. Newk et Newk ont ​​ouvert la voie dans le jazz et dans le baseball de la Negro League pour leur grandeur individuelle, soutenus par une communauté qui veillait les uns sur les autres au sein d’un collectif de groupes et de boîtes de nuit, d’hôtels en bord de route et de maisons qui gardaient un toit au-dessus de leurs têtes alors qu’ils voyageaient à travers un paysage ségrégué.

Comme pour les décès de joueurs qui ont fait carrière exclusivement dans les Negro Leagues, comme Buck O’Neal ou Josh Gibsonet d’autres qui ont atteint la cour des grands comme Jackie Robinson, Willie Mays et: Hank AaronLa mort de Sonny Rollins est une fin sismique. Rollins était le dernier des innovateurs et des inventeurs, et parce qu’il a vécu si longtemps, faisant progresser cette forme d’art à chaque enregistrement et apparition sur scène, il est devenu le plus grand praticien de cette forme d’art qu’est l’improvisation.

Mays n’a-t-il pas pris les innovations et les improvisations du baseball qu’il a apprises des ligues noires et n’a-t-il pas traduit ces notes en une chanson jamais entendue auparavant par les fans de baseball américains blancs ? Mais contrairement au baseball, le jazz n’a jamais transformé ces paroles haineuses Tom Yockey « Sortez ce type blanc du train en marche ! » Dodo Marmorosa, George Wellington, Buddy Rich, Stan Getz, Jerry Mulligan et Jazz Answer. Branche RickeyBenny Goodman a permis à chacun de jouer aux côtés de musiciens noirs, favorisant ainsi une forme d’art qui résistait rarement au changement. C’était une suite que le baseball n’obtiendrait que 30 ans plus tard. Jackie Robinson a rejoint le groupe et une deuxième génération de joueurs noirs et afro-latinos a fait partie intégrante du baseball.

La musique jazz a toujours été associée au baseball. En 1931, Louis Armstrong avait sa propre équipe de baseball entièrement noire, connue sous le nom d’Armstrong Secret Nine, jouant dans la New Orleans Semi-Pro League. Ses joueurs étaient membres des Zulu Social Aid and Pleasure Clubs. En août 1931, son groupe donna un concert avant le début d’un programme double, et Satchmo prit le monticule pour la première représentation cérémoniale. Ella Fitzgerald était vue régulièrement lors des matchs de la Negro League et des ligues majeures et possédait une grande collection de balles de baseball dédicacées par les Dodgers et les Giants. Il a également chanté l’hymne national lors de nombreux matchs de football.

Tous les fans de baseball devraient connaître la chanson de jazz “Did You See Jackie Robinson Hit That Ball” enregistrée par Buddy Johnson et Count Bass en 1949, ainsi que les classiques du jazz “Two Bass Hit” de Dizzy Gillespie et John Lewis et “Hi Fly” écrit par Randy Weston.

Des grands groupes comme Duke Ellington et Count Basie avaient suffisamment de musiciens pour constituer leurs propres équipes et jouer les uns contre les autres et contre d’autres groupes. Dans ce qui est devenu connu sous le nom de Florida Tour Games, Duke Ellington et son groupe ont joué des matchs de baseball devant les hôtels individuels où ils séjournaient. Casey Stengel il a dit : vous pouvez chercher.

Mais pour chaque Sonny Rollins et Don Newcomb qui sont connus et connus sous leurs prénoms et surnoms, il y a : Franck Barnes qui fête également son centenaire cette année. Barnes est la version baseball d’un joueur de jazz ; La plupart du temps, il jouait dans les ligues mineures, un blues du baseball dans une tonalité mineure.

Barnes est né dans le Mississippi et, selon les rares informations le concernant, le Mississippi était sa maison lorsqu’il ne vivait pas dans une ville de baseball. Lui et Elston Howard ont été acquis par les Yankees (la dernière franchise de la franchise à trois équipes de New York City intégrée en 1955). En tant qu’acteur noir dans l’Amérique ségréguée à l’époque des agents libres, c’est une douloureuse ironie d’écrire que ses droits ont été échangés à de nombreuses reprises au cours de la décennie des années 1950. Il a peut-être obtenu un certain soulagement du racisme en jouant au Canada pour les Maple Leafs de Toronto avant de faire face à la discrimination et aux injures dans la Ligue du Texas, où il a réussi le premier de ses deux coups sûrs en ligue mineure. Il est arrivé à Saint-Louis il y a deux ans Bob Gibson et comme ils auraient pu le faire à Omaha, ils se sont soutenus mutuellement tout au long de la saison 1960, la dernière de Barnes dans les majors et la deuxième de Gibson.

100e anniversaire le 26 août Franck Barnes ne sera répertorié sur aucune diffusion MLB.com ni sur une seule page Web. Mais en tant que monarque de Kansas City, Frank Barnes a pris les mêmes bus que Jackie Robinson et a séjourné dans les mêmes maisons de chambres dans lesquelles Sonny Rollins a dormi. Rollins, Newcomb et Barnes étaient soutenus par les communautés noires collectives d’Amérique. Ils ont pris soin de ceux qui se sont rendu compte qu’ils avaient un talent qui, dans certains cas, a changé l’esprit athlétique et artistique du pays qui les rejetait.

Et si Frank Barnes a simplement gardé un rythme régulier et joué les bons accords et, contrairement à Sonny Rollins, n’a pas inventé des tonalités alternatives ou, contrairement à Don Newcomb, n’a pas suggéré de nouvelles approches à son adversaire dans la surface du frappeur, il devrait quand même être célébré parce qu’il a joué le jeu américain sur plusieurs niveaux. Il a subi l’exclusion raciale, suivie d’une acceptation sportive et finalement d’une certaine égalité. Et quand il est décédé à Greenville, Michigan en 2014, il a vécu pour voir “Get that N***** Off That Field”. Barack Obama a occupé la Maison Blanche, plaçant gracieusement la Médaille nationale des arts et les Kennedy Center Honors autour du cou de Sonny Rollins. Et pour cela, il devrait être célébré.

Victor Sánchez est un écrivain et cinéaste vivant à Harlem.